Не могу красиво сфоткать рисунок на столе потому что свет там преотвратный, а утра ждать не хочется, ведь нужно все записать пока эмоции свежи.
В какой-то момент, когда бумага опять пошла буграми, хотя она акварельная, мне хотелось бросить рисовать. Просто закрыть скетчбук и оставить рисунок незавершенным. Сейчас я понимаю что в этом виновата внезапно начавшаяся головная боль, но в тот момент не понимала откуда столько ненависти к своему творчеству. А ведь меня чуть-ли не тошнило от этого лица, от того что бумага опять буграми и что из-за ужасного освящения половину лица персонажа я вижу плохо. Странно, буквально позавчера с гоблином подобных проблем не возникало.
Сейчас мне очень нравится девушка на рисунке. Она получилась не безликой, у нее есть своя история и что самое главное, она выражает эмоции. Еще мне очень нравится задний план. Он до ужаса небрежный, но сами цвета, как и то что я не залезла на лицо и шею меня очень радуют.
Самое важное, что сейчас наступает тот момент, когда я задумываюсь, а развиваются ли мои навыки или я стою на одном месте? С ежедневными уроками немецкого у меня особо нет времени читать книги и смотреть видео про рисование, но я чувствую что без них точно не получится развиваться. Мне хочется видеть прогресс в рисунках, не смотря на то что рисование это хобби для души. Не знаю куда я так спешу если честно.

Примерно так я вижу персонажа из книги которую сейчас читаю. В какой-то момент я испугалась что он получится как Халк, но нет, конечный результат меня устраивает. Особенно улыбка.
Я продолжаю эксперементировать с эмоциями, тут пыталась изобразить что-то вроде злорадства и ехидства. Пока мне кажется, что веселые лица рисовать легче. Пришлось недавно фоткать себя плачущей, чтобы понять как это вообще рисовать)))
Интересно, многие люди за основу своих рисунков берут собственные фотографии? Мне они пока нужны чтобы понять где нарисовать складку, что выделить, где блики и т.д.

Кажется мне очень нравится рисовать портреты… За основу этого брала очень известную фототографию из фильма "Алиса в Стране Чудес", но не ставила перед собой задачу перерисовывать все точь в точь.
С моей неуклюжестью, без форс-мажоров не обошлось. Я уронила баночку с желтой гуашью и она разлилась на ковер и немного на мамино любимое покрывало. Я убрала пятна так хорошо, как смогла. Надеюсь никто не заметит. НО! Теперь у меня желтые пальцы и некоторые ногти, плюс немного желтого на ногах из-за того что хожу босиком.
P.S. все еще недоумеваю почему в наборе гуаши 3 желтых цвета и ни одного оранжевого…

Сегодня болели глаза и голова от долгого сидения перед компьютером. Решила не рисовать, но папа нашел мне белый кусок кафеля и я подумала что возможно неплохо зарисовать "один маленький скетчик, чисто чтобы попробовать какого смешивать краски на кафеле...."

Начала рисовать, потом туман, темнота и в итоге у меня три законченные работы спустя 3 часа (вместо маленького скетча, ага). Кафель опробован, он прекраснее тарелок, цветочков и любых палитр вместе взятых. Смешивает круто как акварель, так и гуашь.

Кстати, если вы также как и я не умеете сочитать цвета и не понимаете как сделать так чтобы было красиво, но не вырвиглаз, рекоммендую Adobe Color (это сайт). Он подберет вам сочетания цветов, а также оттенков.
-
По рисункам. Дракона вы помните, он нарисован с работы Līga Kļaviņa. Я хотела сделать тематический разворот и справа должны были быть горы, ведь в моем воображении драконы живут в горах. Но так как детально прорисовывать горы я не умею, нарисовала что смогла сама, не обращаясь к первоисточникам.

Потом нарисовала пейзаж с огромной веткой (у меня талант описывать работы, да?)). Тут я вдохновилась фотографией сестры. Но единственное что объединяет фотографию и рисунок это ветки справа.

Ну и в конце спонтанно нарисованная красноволосая или рыжая (это как посмотреть) мадама. Смотрю на рисунок и появляется непреодолимое желание нарисовать Красную Королеву. К слову это мой третий портрет за всю жизнь и объективно он получился лучше двух первых. Правда зря я подбородок ей ручкой обвела. Назову ее Магдаленой пожалуй.

Сегодня училась рисовать листья. Первые попытки вышли ужасными, но это потому что я кисточку толстую взяла. Справа быстрый акварельный скетч, где мне очень понравилась правая скала и в целом это первая работа которую я почти нарисовала сама(я вдохновлялась с картинки, но не перерисовывала). И я очень рада что у меня неплохо получилось. Рисовать было сложно потому что я только сегодня сделала этот скетчбук "для тренировок" и не успела его распрямить. Из-за этого у страницы был приличный наклон влево, куда стекала краска.

Завтра начинается мой двухмесячных интенсив по немецкому. Занятия с пн по пт, в среднем 4 часа в день + домашка. Боюсь что на рисование столько времени уже не будет, но я не собираюсь забрасывать ежедневную практику, просто буду проводить меньше времени рисуя.
А еще я сегодня нарисовала свой первый автопортрет! Это было задание в одном из учебников. Я села перед зеркалом и попыталась проанализировать линии и то как падает тень. Получилось неплохо для первого раза, правда я сделала уж слишком близко посаженные глаза)) в этом портрете определенно есть сходство со мной и надеюсь в следующий раз получится еще лучше.

Когда два года назад брала пару по живописи в университете, ненавидела смешивать цвета и всегда делала это на самом рисунке, отчего результат получался непредсказуемым.
Теперь же мне в кайф мешать краски и выбирать наиболее подходящий оттенок, даже если разница не очень заметна на первый взгляд.
В какой-то момент я поняла что использовать пластмасовую палитру, похожую на цветочек, просто не возможно потому что краски скатываются и их неудобно "заливать" в отделения цветочка. В итоге я откопала где-то две старые керамические тарелки и с того момента я самый довольный человек на свете))) в скором времени хочу еще белый кафель откопать и использовать как палитру, уверенна, это будет мегаудобно!
P.S. рисунок по мотивам арта Līga Kļaviņa.

Как я писала вчера, я поймала дзен рисуя кирпичную стену. В этот раз фон был посветлее и цвета очень сильно изменились. Они стали как будто перламутровыми. Также я решила нарисовать обычную кирпичную стену, но та что снизу нравится мне гораздо больше.
Те кто смотрел Гарри Поттера, должны помнить конфеты Берти Боттс, там еще Дамблдору попался вкус ушной серы. Я пробовала эти конфеты, некоторые вкусы и вправду отвратительные. Но эта же компания выпускает абсолютно идентичные по виду конфеты, там более 40 вкусов и все они нормальные.
Так вот, часть стены снизу очень сильно напоминает мне эти конфетки. Я каждый раз ощущаю их вкус смотря на рисунок))

Не смотря на то, что эта картина выглядит немного по-детски (а может и много) мне очень понравилось ее рисовать. Чего греха таить, прорисовка кирпичиков ввела меня просто в медитативное состояние. У меня осталось много "кирпичной" краски так что угадайте, рисованием чего я займусь завтра?)))
По туториалу это именно зимняя картина, и возможно в сочетании со снегом она выглядела бы более атмосферной, но мне не камильфо рисовать "зимнюю" картину в +40 градусов жары…
Теперь мне очень хочется нарисовать что-нибудь в этом же духе, только чтобы окно было уже не одно, а хотя бы парочку. Типо давайте заглянем в окна среднестатистического дома номер 13 по улице Московской. Чем же они занимаются в совершенно обычный день 24 августа?

Несмотря на то что вчера мне не удалось нормально выспаться и я весь день была вялая, я рисовала. И скачала несколько книг по рисованию, от них точно хуже не будет.
Вечером я забыла выставить рисунки, поэтому делаю это сейчас. Итак, вчера была лисья тема и я нарисовала с помощью туториала двух очаровательных лисичек! К слову моя бумага не особо текстурная, поэтому прорисовывать шерсть пришлось сухой кистью и пальцем. Картины выглядят совсем не по акварельному, ну да ладно, мне так больше нравится даже.

Мой знакомый художник раскритиковал предыдущий портретик в пух и прах) Возможно кому-то было бы и обидно, но благодаря его критике, как человека мнению которого я доверяю, я могу исправлять наиболее заметные косяки в своих работах.
Этот портретик все еще очень далек от того каким я хочу его видеть, но здесь я исправила некоторые из ошибок. Жаль что щеки неровно закрасила только. Я пока не понимаю как рисовать лица с худыми щеками, поэтому все персонажи у меня пока пухлощекие)))
Также хочу понять как рисовать плечи и туловище потому что попробовав сегодня, ужаснулась тому кошмару который получился.
Задумалась над тем, не купить ли гуашь. Мне больше нравится рисовать ярко и сочно, на это уходит довольно таки большое количество краски. Гуашь более яркая чем акварель и ею можно прорисовывать волосы, одежду и другие детали.

Сегодня был сложный день в плане рисования. Из четырех работ которые я начинала с утра, только две оказались удачными. И опять же маленький формат спас меня от жгучего чувства разочарования.
Проблема в том, что одна часть меня хочет браться за разные форматы, идти вперед семимильными шагами, и чтобы каждая работа несомненно удавалась. Другая часть хочет особо не заморачиваться, рисовать что получается и пробовать добавить больше деталей. К слову тот стиль или прием в котором я чувствую себя наиболее комфортно называется контражур(мне так знакомый художник сказал). Я обожаю закаты и красивое разноцветное небо, поэтому и рисунки рисую с удовольствием, плюс это невероятно легко так как объекты на переднем фоне закрашиваю черным.
И вот тут возникает вопрос - к какой стороне прислушаться? Пытаться достичь каких-нибудь успехов в разных направлениях, или состредоточиться на нескольких из них, тех которые больше всего нравятся/получаются и забить на другие? Я понимаю что люди, чьими рисунками я восхищаюсь, начали рисовать не год и не два назад, но так как я по натуре очень нетерпеливый человек, мне хочется всего, сразу и побыстрее.
К слову в прорисовке неба, неоценимую помощь оказывает широкая, плоская кисть как на фото. Я забрала ее у папы, она дешевая, но позволяет быстро покрыть краской большую поверхность. Это важно потому что если покрывать бумагу недостаточно широкой кистью, могут появиться некрасивые разводы или полоски.
P.s. те два рисунка что не получились я не стала выбрасывать, возможно когда-нибудь я придумаю что с ними делать.

Время было позднее и тут мне пришла идея - нарисовать существо с рогами, копытами, и руками-ветвями. Я сделала скетч карандашом и не утерпела - пошла срочно рисовать.
В этот раз выбрала изумрудный цвет который получился просто волшебным! Помня о предыдущем рисунке, не делала елки на заднем плане яркими. Но в этот раз я недоборщила)) И все елки кроме одной стали еле различимыми.
Рисунок получился донельзя мультяшным и фентезийным. В нем есть свой шарм, но для меня нет особой глубины, мрачности и загадочности которую я хотела туда вложить. Но я уверенна что через какое-то время, улучшив свои навыки рисования, я вернусь к этому рисунку и перерисую его со всей мрачностью и загадочностью. Возможно в этот раз существо будет стоять боком с разкрытой пастью, из которой торчит ряд острых зубов и горящими желтыми(красными) глазами.
Я не вкладываю особых смыслов в свои рисунки(пока), я скорее представляю их жизнь в том сеттинге что я нарисовала. Например это существо появляется в лесах только в полнолуние и при свете луны бродит и накалывает на ветви заблудившихся странников (я добрая, я знаю). Оно видит насквозь ваши грешки и питается ужасом и печенью. В это полнолуние оно как раз вышло на охоту…

Этот рисунок получился случайно. Вдалеке должны были быть бледные елочки которые вблизи становятся ярче. Но я ожидаемо… накосячила. Сделала елки на заднем плане слишком яркими. В итоге я рисовала с полной уверенностью что рисунок испорчен и ничто не сможет это исправить.
Но… я прибегла к своему совету - накосячила, замазюкай это черным цветом если стиль картины позволяет. В итоге я была потрясена насколько атмосферным и мрачным получился рисунок. К слову, я обожаю хорроры, мистику и всякое такое и это лучшее что могло произойти с этим рисунком!

День третий моего рисования нон-стоп. Сегодня я должна была рисовать оленя, но передумала и нарисовала египтянку. Это мой первый портрет акварелью и я не срисовывала, то есть пропорции и светотень взяты из предыдущих уроков по рисованию лица(у меня даже есть своя коллекция рисунков носа и губ).
Несмотря на то что правильные пропорции лица отдыхают в сторонке, мне нравится на рисунке все кроме губ. Вот их я запорола и потом просто добавила черный цвет дабы это замаскировать. Но я все равно горжусь этой работой потому что в ней я многое попробовала впервые.
В целом, на каждую из работ я трачу около двух часов потому что вечно жду пока высохнет акварель чтобы рисовать следующий слой. Не всегда у меня хватает терпения и поэтому часто можно увидеть расплывающиеся контуры или как один цвет размазался и оказался там где его не должно быть.

Есть приложение - Sketch a Day, где нужно присылать рисунки на определенную тематику которая меняется каждый день. Завтра тема рисунков - welcome (добро пожаловать).
Одно из направлений в рисовании которое я хотела попробовать - городской пейзаж. И со словом welcome у меня прочно ассоциируется дверь, возле которой висит табличка или лежит коврик.
Нашла видео как рисовать дверь(да, все не так легко как кажется) чтобы завтра с утреца загрузить рисунок в приложение. Честно, то что я нарисовала не особо мне нравится, хотя для первого раза нормально. Я жестко облажалась с фоном, сделав его ярче чем дверной проем((( плюс выбрала слишком темный цвет чтобы делать тени (особенно это заметно слева). Справа сначала была вообще катастрофа потому что растеклась акварель и залезла на дверь. Я тут подумала, может акрил или гуашь больше подходят для подобных рисунков? (хотя у меня все равно их нет)
В целом, я не могу назвать рисунок некрасивым, он скорее косяковатый. Зато я поняла что делала неправильно, в следующий раз будет лучше)